Shanshan Chen 15 Paradiso 23 x 23 tonico su carta Dopo gli studi in Cina e all’Accademia di Firenze la giovane Shanshan si è avvicinata alla pittura astratta, ma in queste due tele segna il suo avvicinamento alle tematiche occidentali: al paradiso che appare come un’ascesa faticosa o a un oggetto quotiiano occidentale com’è quello della cialda. 16 cialda 15 x 15 -olio su carta animali Questa serie di Shanshan esplora il mondo degli animali, le loro forme inumane, la fantasia del loro sviluppo, la mostruosità - nel confronti con il mondo degli uomini - di articolazioni diverse, e tuttavia, anche, il loro intrecciarsi con gli esseri umani, sempre presenti, soprattutto nei volti.  Una serie che rappresenta uno sviluppo sperimentale per entrare nel suo nuovo mondo, il nostro. 17 animali 23 x 23 acquerello su carta 18 animali 20 x 25 acquerello su carta 19 animali 20 x 25 acquerello su carta 20 animali 20 x 25 acquerello su carta Shanshan Chen è nata nel 1996, nello Hunan, Cina. Ha studiato arte a Pechino, poi è venuta a Firenze e ha fatto l’Accademia di Belle Arti. Ha acquisito la tecnica e altre impostazioni pittoriche occidentali. SI è avvicinata alla pittura astratta e anche a quella paradossale. Fra le mostre che ha fatto c’è stata quella a Prato, insieme a Deyang, nella saletta Valentini, nel 2022 con molta affluenza di pubblico e di apprezzamenti. Due parole di Shanshan: “Il mio concetto artistico: L'arte non è assembramento di materiali e imitazione della realtà: è lo spirito e l'anima umani che si lanciano oltre il mondo materiale. Mi sono commossa nel cogliere il fervore di Van Gogh o la semplicità di Gauguin, il romanticismo di Chagall e lo straordinario di Hongyi. Tutto questi artisti sono semplicemente tornati all’essenza della natura umana, il "sentimento”, cioè la cosa più preziosa che le persone si portano dentro fin dalla nascita. Si tratta di qualcosa che si forma prima ancora di pensare: tutti gli artisti che ho citato ne erano consapevoli e hanno presentato le loro opere sotto forma d'arte. Sono sensibili, sinceri, caldi e premurosi. L'arte dovrebbe essere una sorta di ricomparsa del sé, la parte più interiore degli uomini. L'arte è vera, buona e bella. La buona arte è estremamente vera, estremamente buona ed estremamente bella. A volte un artista è simile a uno scavatore che ha bisogno di rimuovere strati di “sé stesso” e addentrarsi nel cuore del "vero sé”, istinto, desiderio, forse anche niente. L'opera d'arte è solo una manifestazione materiale di questo lavoro di scavo profondo. I miei dipinti sono tutte opere improvvisate, dove cerco di lasciare immediatamente l'impressione che emerge dal mio cuore, nelle immagini che dipingo c’è l’inconscio che si manifesta attraverso tratti di colore e pennello, come manifestazione del sentimento.” impressioni di Venezia (rosso) emozione impressioni di Venezia (verde) impressioni di Venezia (mare) rapporto torna all’asta

Shanshan Chen

15 Paradiso

23 x 23 tonico su carta

Dopo gli studi in Cina e all’Accademia di Firenze la
giovane Shanshan si è avvicinata alla
pittura astratta, ma in queste due tele segna il
suo avvicinamento alle tematiche occidentali:
al paradiso che appare come un’ascesa faticosa o
a un oggetto quotiiano occidentale com’è quello
della cialda.

16 cialda

15 x 15 -olio su carta

animali

Questa serie di Shanshan esplora il mondo degli animali, le loro forme inumane, la fantasia del loro sviluppo, la mostruosità - nel confronti con il mondo degli uomini - di articolazioni diverse, e tuttavia, anche, il loro intrecciarsi con gli esseri umani, sempre presenti, soprattutto nei volti.

Una serie che rappresenta uno sviluppo sperimentale per entrare nel suo nuovo mondo, il nostro.

17 animali 23 x 23

acquerello su carta

18 animali 20 x 25

acquerello su carta

19 animali 20 x 25

acquerello su carta

20 animali 20 x 25

acquerello su carta

Shanshan Chen è nata nel 1996, nello Hunan, Cina. Ha studiato arte a Pechino, poi è venuta a Firenze e ha fatto l’Accademia di Belle Arti.

Ha acquisito la tecnica e altre impostazioni pittoriche occidentali. SI è avvicinata alla pittura astratta e anche a quella paradossale. Fra le mostre che ha fatto c’è stata quella a Prato, insieme a Deyang, nella saletta Valentini, nel 2022 con molta affluenza di pubblico e di apprezzamenti.

Due parole di Shanshan:

“Il mio concetto artistico:

L'arte non è assembramento di materiali e imitazione della realtà: è lo spirito e l'anima umani che si lanciano oltre il mondo materiale.

Mi sono commossa nel cogliere il fervore di Van Gogh o la semplicità di Gauguin, il romanticismo di Chagall e lo straordinario di Hongyi. Tutto questi artisti sono semplicemente tornati all’essenza della natura umana, il "sentimento”, cioè la cosa più preziosa che le persone si portano dentro fin dalla nascita. Si tratta di qualcosa che si forma prima ancora di pensare: tutti gli artisti che ho citato ne erano consapevoli e hanno presentato le loro opere sotto forma d'arte. Sono sensibili, sinceri, caldi e premurosi. L'arte dovrebbe essere una sorta di ricomparsa del sé, la parte più interiore degli uomini.

L'arte è vera, buona e bella. La buona arte è estremamente vera, estremamente buona ed estremamente bella.

A volte un artista è simile a uno scavatore che ha bisogno di rimuovere strati di “sé stesso” e addentrarsi nel cuore del "vero sé”, istinto, desiderio, forse anche niente. L'opera d'arte è solo una manifestazione materiale di questo lavoro di scavo profondo.

I miei dipinti sono tutte opere improvvisate, dove cerco di lasciare immediatamente l'impressione che emerge dal mio cuore, nelle immagini che dipingo c’è l’inconscio che si manifesta attraverso tratti di colore e pennello, come manifestazione del sentimento.”

impressioni di Venezia (rosso)

emozione

impressioni di Venezia (verde)

impressioni di Venezia (mare)

rapporto

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